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논문 기본 정보
- 자료유형
- 학술저널
- 저자정보
- 발행연도
- 2006.2
- 수록면
- 201 - 227 (27page)
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Le romancier Stendhal n'a cesse, sa vie durant, d'avoir un desir, celui de se diriger vers l'Autre. Avant tout, le desir de voir le faisait tant aimer les arts visuels (surtout la peinture) que son univers romanesque abonde d'images visuelles. Chez lui, la litterature et la peinture se rattachent si etroitement l'une a l'autre, que toute la litterature est dans la peinture, et que toute la peinture est dans la litterature. En tenant compte de ce desir stendhalien, nous avons essaye dans cet article d'examiner la relation entre les deux genres artistiques. Pour ce faire, nous avons choisi pour objet d'analyse L'Histoire de la peinture en Italie, critique d'art qui raconte la vie des peintres italiens et montre la vision que Stendhal a de la peinture, et La Chartreuse de Parme, roman riche en images visuelles, qui presente des exemples typiques de l'ecriture picturale.
Notre objectif ulterieur est de saisir comment la peinture elle-meme et la maniere de 'dire' la peinture ont agi sur la creation romanesque pour depasser les limites du langage abstrait et lineaire comme moyen d'expression du roman. De ce point de vue, la discussion se deroule dans les deux sens. L'un est de faire des recherches sur la methode d'interpreter la peinture dans la critique, et l'autre de poursuivre la maniere de decrire des images dans le roman. Il s'agit communement, d'examiner la maniere d'exprimer efficacement la peinture ou l'image visuelle ; l'essentiel etant finalement de montrer comment Stendhal ‘dit’ la peinture ou l'image visuelle. Pour cela, nous avons analyse la composition de L'Histoire de la peinture en Italie, et plus en detail les deux oeuvres picturales : La Cene de Leonard de Vinci et Le Jugement dernier de Michel-Ange, et finalement la technique de la description dans La Chartreuse de Parme.
Notre objectif ulterieur est de saisir comment la peinture elle-meme et la maniere de 'dire' la peinture ont agi sur la creation romanesque pour depasser les limites du langage abstrait et lineaire comme moyen d'expression du roman. De ce point de vue, la discussion se deroule dans les deux sens. L'un est de faire des recherches sur la methode d'interpreter la peinture dans la critique, et l'autre de poursuivre la maniere de decrire des images dans le roman. Il s'agit communement, d'examiner la maniere d'exprimer efficacement la peinture ou l'image visuelle ; l'essentiel etant finalement de montrer comment Stendhal ‘dit’ la peinture ou l'image visuelle. Pour cela, nous avons analyse la composition de L'Histoire de la peinture en Italie, et plus en detail les deux oeuvres picturales : La Cene de Leonard de Vinci et Le Jugement dernier de Michel-Ange, et finalement la technique de la description dans La Chartreuse de Parme.
목차
1. 서론
2. 『이탈리아 회화사』의 구성
3. 미술 작품 말하기
4. 『파르마의 수도원』에서의 회화적 글쓰기
5. 결론
참고문헌
〈Resume〉
참고문헌 (0)
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